文化部今(12)日舉行「文化國是論壇」，部長龍應台邀請中影董事長郭台強、導演朱延平、製片李烈、得藝公司總監蔡源鴻與紀錄片導演楊力州等電影界人士談論國片的「輔導金制度」。會中楊力州對於處於產業邊緣的紀錄片提出看法，他認為，對於紀錄片的輔導金制度，形式改變容易，但「更重要的是思惟」。
補助台灣電影產業的「國片輔導金制度」在今年首度將紀錄片獨立，增設紀錄片組。對此，楊力州表示，在輔導金機制中，紀錄片並沒有因此受到重視，而「只是一個點綴」。他表示，雖然今年紀錄片已獨立，但報名表還是使用通用的格式，遵循劇情片的邏輯，在表中詢問「男、女主角由誰飾演」。他認為「形式上改變容易，但重要的是思惟。」
楊力州認為，在以劇情、商業片為取向的輔導金制度中，紀錄片在評審專業背景的組成結構下難以突出。他認為紀錄片的評審應該獨立，讓紀錄片導演或社會學學者擔任，以做出更適當的輔導金評選。
楊力州認為，國片輔導金在文化部底下，應該以文化角度思考。他表示，「我們都有家庭相本，偶爾看看我們有什麼樣的歷史與動人故事；而紀錄片就是國家的家庭相本，我不會從中看有什麼樣商業利益價值。」因此他認為，應該思考紀錄片該不該以商業價值看待。
楊力州說，紀錄片由上個世紀發展至今，一直在做觀眾的拓展，但並非從戲院的立即票房或電視台的播映著手，而是在於校園和社區的放映。近幾年紀錄片在戲院中的優秀成績，「不是導演好，不是觀眾突然想看，而是學校老師或社區的放映慢慢造成的。」紀錄片以這種模式花了2、30年培養觀眾，而使得成績慢慢出來，因此他認為，如果將國片輔導的機制鎖定在戲院，對於觀眾培養的路程，仍舊會像8、90年代，是一段漫長的路程，所以必須回歸社區，對於電影下片後的的「事後補助機制」，必須納入政策中思考。
楊力州表示，紀錄片在台灣以一種多樣化的模式成長，需要政府機制再推一把，如此一來，在兩岸三地甚至亞洲，將會成為一種非常有魅力的電影類型。電影工作者在進行紀錄片拍攝時，會思考如何將台灣特有的文化特質推上院線。他認為有別於一般劇情片的特別形式，「紀錄片反而更有機會進入中國市場。」