幸好，紀錄片沒有曝露麥可是從多少張照片中揀選這些共床的「幸運兒」，也未提當他厭倦了與某些兒童共床之後，是怎麼以鉅額支票打發他們的。事實上，第一次疑似孌童案喬迪錢德勒的家長父親，就是擔心兒子與麥可走得太近，然後又被他「遺棄」，會造成兒子一生的遺憾，才毅然出面干涉的。而《和麥可傑克森一起生活》一播出後，公眾反應不佳，麥可四周的人感覺事情不妙，又找來出現在《和麥可傑克森一起生活》的一位癌後痊癒的十三歲孩童加文阿維佐，在《麥可傑克森洗冤錄》中，再次強調麥可是全世界對他最好的人。事後，原來和麥可一年來都走得很近的阿維佐一家，就再怎麼也無法聯絡上麥可了。麥可不告而別，令他們感到極度背叛，因而引來加文的母親控告麥可的第二次性騷擾事件。
「為什麼不能和別人睡在同一張床上呢？」我想這個事件給了很好的答案，因為人怎麼可能任意的隨時終止跟任何一個那麼「親密得可以共床」的人的關係？即使他是麥可傑克森。
在第二次性騷擾爆發後，麥可被逮捕（2003/11/20），帶到警局拍照、印指紋，並繳出護照；他被指控對不到十四歲的加文實施猥褻行為，共十條罪狀，每一罪狀都可以被判到三至十年有期徒刑。2005年第二案審判期間，麥可十年前被迫全身脫光拍下的照片，檢方還一度聲請當庭呈示給疑似受害者指證，讓評審團公斷，幸而法官否決了（Michael Jackson Conspiracy，《誰殺了麥可傑克森：真正認識流行樂之王》，2009，李茲文化）。該年，麥可的十項性騷擾控告都獲判無罪之後，世人預期他會重新站立，可是他仍還嘴硬：「我之所以活著，就是為了能為孩童做事。我不會傷害這世界上任何一個小孩。」
崇拜亞斯坦的彼得潘
若非這些公開的污辱，以及財務管控出現危機放棄夢幻莊園，可能麥可對孩童仍不會死心？為什麼？為什麼？
在這些轟轟烈烈的、與孩童有關的「為什麼」的背後，似乎比較少人去談，麥可對孩童的執拗，聲稱「不願意長大」，其實還包含著來自「害怕失去大家（尤其是青少年）之愛的恐懼」。由於太小就生活在公眾強烈的喜愛裡，他雖然感到寂寞，卻無從建立其他模式的愛的互動。他需要家人，然而常感覺到家人把他當成搖錢樹，以繼續享受他們奢華無度的生活；親情變成他們勒索他的工具。他對所謂「愛情」有疑懼，因為眼見哥哥們的愛侶把他們團結的家人關係搞得四分五裂。他沒有真正的宗教認同，無法從信仰中尋獲感情的正確之路。似乎唯有歌迷的愛是永恆的，他們用金錢與時間證明對麥可的愛，而麥可也因而受到社會尊敬。
2003年，他四十五歲了，頭髮開始白了，魚尾紋出現，肚腹漸漸鬆弛，身體上該痛的部位都開始痛了……從少年時代就不喜歡自己長像的麥可，更是一次又一次的整型，鼻子改得更小了，臉部皮膚漂白後的副作用，真的只是因為生病嗎？眼睛真的沒動過刀？……這位人類歷史上前所未有的、通俗歌曲界的銷售天王，每次發行新專輯都再創新紀錄，現在怎麼了？可以退休了嗎？他對歌舞的野心不再了嗎？他的傲氣吞忍得下種種污衊與譏諷，會不想對歧視他的人及媒體復仇嗎？
2005年審判期間，多位服務於夢幻莊園的工作人員等證實，除非麥可出外旅行，他每天會花許多時間在家練歌練舞、琢磨曲目。除了孩童之外，他情感的真正投入，的確是在歌舞兩方面。在他十二歲的時候，小湯米戴維斯曾經跟昆西瓊斯說：「這個孩子將會是繼切片吐司問世後，世界上最紅的一樣東西。」那些麥可死後還不放過他的文章，則嘲笑他把自己亂整、瞎整到死，不像人家佛雷德亞斯坦（Fred Astaire，1899~1987），老得多麼優雅呀。
可是把亞斯坦拿來與麥可類比，好像也不太對，儘管麥可自少崇拜的是亞斯坦沒錯，甚至把第一本自傳《月球漫步》（Moonwalk，《月球漫步》，李茲文化，2010）獻給亞斯坦。在1993年，從妹妹珍娜傑克森手上獲頒葛拉美傳奇獎時，他對觀眾說，自小不知多少次，他央求珍妮假扮做亞斯坦有名的舞伴金吉羅傑斯，就為了演練亞斯坦的舞目。但誠如麥可迷在網路上反駁的，亞斯坦的歌喉普通、演技有限，更不會作歌；另有人嗆聲說：「亞斯坦？他根本是麥可的粉絲呀！」
這是真的。1983年摩城二十五週年慶紀念演唱會上，麥可應邀出席（因為他是在摩城發跡的，1968~1975），並以月球漫步的舞步，表演了他新專輯中的〈比莉珍〉，亞斯坦看完電視轉播後，立即輾轉問來了電話，親自賀電麥可說：「你真是個憤怒的舞者。」之後還特意邀請麥可來教他如何跳一段源自黑人街舞的「月球漫步」。
麥可自謂旋律總是在血脈裡，成熟了就會自然流露在歌中。舞蹈更是，他自小學任何舞步毫不費力，仿傚一遍就通了；歌聲響起，身體便跟著像發乩似的，每一吋骨肉的細胞都活躍起來。亞斯坦的舞姿令人著「迷」，但麥可的舞姿會令人著「魔」，因為從麥可的動作，大家可以「目睹」強勁的節拍，立刻感染上歌中的喜怒哀樂，連歌詞內容都往往被撂在一邊了。不如說，麥可是從身體的律動來帶出音樂的，像他數百年、數千年前在非洲的黑人祖先們那樣，歌舞來自原始的本能；他只要一上舞台就熱情洋溢，時常在飆舞時，他的表演成了連他自己都幾乎無法控制的獨立生命。
我們從《未來的未來》（This It Is，2010）這支他逝世後才剪出來的紀錄片，可以清楚看到，當他開始跟著曲調動作時，馬上會察覺音感的問題，立刻要求更改編曲、調整樂器、變換背景等，以達成他要的音樂效果。
ＭＶ天王： 一個人的超大跨國企業
從《牆外》（Off the Wall，1979），到《顫慄》（Thriller，1982），從《飆》（Bad，1987）到《危險》（Dangerous，1991），《歷史》（HIStory：Past, Present and Future,book1，1995）與《萬夫莫敵》（Invincible，2001）也不例外，舞曲佔去專輯的一大半曲目，因為唱片公司及製作單位都知道，要博取世人（尤其是年輕消費群）的心，能夠讓人隨歌起舞的曲目很重要。
麥可童星時代以抒情歌起家，如I’ll Be There和〈班〉（Ben，1972），然而為了應付夜總會、演奏會的現場觀眾，旺燒人氣，舞曲越形不可或缺；在他少年階段，有一段時間想脫離兄弟們單飛，主要就是認為自己作主的專輯，可以多放些抒情曲，但這畢竟是個純粹商業導向的行業，為了成功，後來他的舞蹈本能居然真的凌駕歌唱本能，成為他衝破難關、屢屢致勝的關鍵利器。
1980年代，由於影像科技突飛猛進，唱片公司發現融合歌舞於戲劇情節的MV，可以擴大音樂的視覺領域，麥可這才找到他真正的一片天。這時，秀場已進到客廳裡的電視機，崇尚完美的麥可，遂決定徹底改造自己的臉。我們一般人照鏡子，看到的只是自己，麥可看到的自己，卻是各種膚色觀眾眼裡的自己，他忽然感到黑色的皮膚是一種限制，不但是美感的限制，還是對他身為一個「全方位的人」之認同的限制。除了臉型的小整容大整容，他的膚色也逐年變淡。到1995年〈你並不孤獨〉MV出現，麥可特意敞開上衣，還有全裸的遠鏡頭，露出乳白的身軀，所以有了談話性節目的揶揄：「麥可從三十二歲起就不再是處男，從三十五歲就不再是黑人了。」
（中）