林懷民創辦的「雲門二」今天在紐約喬伊斯劇院（The Joyce Theater）首演，也為喬伊斯劇院2012年春夏舞季揭開序幕。
這次演出的5部作品包括台灣年輕編舞家布拉瑞揚、黃翊、鄭宗龍與伍國柱的「出遊」、「Ta-Ta for Now」、「流魚」、「牆」與「Tantalus」共。
談到回到紐約公演，曾經2度與紐約知名舞團瑪莎葛蘭姆舞團（Martha Graham）合作的布拉瑞揚相當開心。
布拉瑞揚回憶說，雲門二在1999年成立時，他人正在紐約演出，當時的創團藝術總監羅曼菲邀請他回台灣幫忙編舞，他也交出了人生第一部作品「出遊」。
13年後，雲門二有機會到美國演出，特別是回到紐約首演，對他來說「意義重大」，因為這通電話改變了他的舞蹈生涯，從舞者轉變成編舞家。
回憶13年前創作這部作品，布拉瑞揚說，當時真的很年輕，經驗不足，不知道要編什麼，所以當林懷民決定將「出遊」搬上舞台時，布拉瑞揚「覺得很不好意思」，畢竟當時的作品十分不成熟。
他笑著說，13年前排舞時他都不說話，「因為不知道要跟舞者說什麼」，不像這回，舞者都笑他「話變多了。」
13年後再回頭看這部作品，布拉瑞揚收穫豐富，因為他學會了和舞者溝通、分享經驗。
他表示，「出遊」談的是死亡，大部分的畫面都是由他自身的夢境轉換過來，所以他必須讓舞者瞭解為何會有這樣的夢境，但也讓舞者以自身的驗重新詮釋，有更多分享。他也學會了接受當時不成熟的自己，讓舞者可以有新的詮釋，也讓作品被重新看見。
看自己的「出遊」，布拉瑞揚形容是大餐旁的1杯酒，是用來點綴浪漫夜晚的，卻是不可或缺的重要元素。
接觸過台美兩地舞者，問他差別在哪裡？布拉瑞揚說，主要還是文化、成長背景的差異。國外舞者相對容易表達自己，對他們來說，呈現自己是很自然的；台灣的舞者基礎搞不好比美國好，技術也沒有問題，但似乎少了個人特質。
布拉瑞揚說，回到台灣和台灣舞者工作時，他總不斷鼓勵他們不要害怕不一樣，要勇敢呈現自己、要清楚接受自己身上的每個部分，把自己呈現出來，才能讓觀眾有所感受。（本文附有照片與影音）1010208