(四位演員分享演出的想法。/圖 周宜樺攝影)
演員莫子儀表示,故事時間跨度橫越了二十幾年,是此次詮釋角色最大的挑戰:「詮釋這個劇本,很重要的一個部分也是去表現時代在人身上的印記。」特別是前期花了很長時間在討論劇本跟腳色,在討論過程中,會想到自己家庭裡長輩的感情或婚姻家庭狀態,藉由這個機會去感受我們的父執輩可能並不是如我們想像的純粹,或許他們過去經歷過的情感與折磨,並不比我們少,「故事中,兩人約定某年某天在同一個地方碰面,這是一個非常深刻的約定;對於約定以及那種想要一個人的力量及衝動,不是我們現在可以感受到的。再者是故事年代橫跨經濟起飛,時代對於人會有深刻的引響,像是西方文化開始進入及影響我們的生活,包括台灣經歷民主化,這些時代背景都會對人帶來深刻的影像。在那個年代成長的人相較於我們,似乎可以更確認、更堅定於自己可以做到甚麼。」
《明年,或者明天見》為期三週共12場次,去年9月就展開宣傳與早鳥啟售,目前首周售罄開出紅盤,後兩週總票房也朝向8成叩關,在超人氣的詢問度與熱賣之下,劇團決定再加開2場。導演楊景翔表示《明年,或者明天見》雖然是創團的第三號作品,但也不排除規劃往後以類似精緻的「經典文本改寫」成為劇團作品的一條支線脈絡,盼藉此扭轉某些「觀看小劇場即是一種挑戰」的刻板印象,讓更多從來沒有進過劇場、或是非固定的藝文觀眾,能因此引起興趣紛紛走入劇場。