圗說 林風眠的水墨「白蓮仕女」。上海美術館典藏。

【文/陳小凌】台北和上海的距離一度曾經顯得非常遙遠，但即使在相隔最遙遠的時代背景下，還是有近在呎尺的地方。在文學與藝術的領域裡，台北和上海的交流，相較於其他城市的不同之處，就在於這兩座城市對彼此所擁有的文化記憶。因此，上海美術館今日起在台北市立美術館展出的「上海故事——上海美術館館藏作品展」，特別以近幾十年來所謂「後海派」藝術的梳理，透過50件視覺藝術，來講述上海這座城市所孕育出的文化性格，讓台北人看上海故事，一眼看盡六十年風華。

上海美術館執行館長李磊表示，雖然這幾年也開始大量關注當代藝術和攝影，但整體而言，上海美術館還是以收藏和展示1911年以來上海藝術家的作品為主。特別是去年畫家吳冠中捐贈給上海美術館的87件重要經典作品。因此，此次從館藏一萬三千多件藏品選出五十件代表作，從上世紀40年代至當代新作，包括傳統中國水墨及油畫、版畫。有林風眠、顏文樑、劉海粟、潘玉良、關良、陸儼少、朱屺瞻、謝稚柳等老一輩畫家的作品，可以看出他們在西方或日本畫風影響之下，所呈現的上海風情，具有不同的情調；而目前在國際上活躍的陳丹青、丁乙等人，則是從當代藝術的觀念，凸顯現代上海的轉變。

李磊說雖然現今已跨入網路時代，但一個國家的文化「不是從石頭縫裡蹦出來的！」他指出上海現代文化藝術的蓬勃，即是由於1912年，十七歲的劉海粟在乍浦路創辦起中國第一所美術學校「上海圖畫美術院」(上海美專），與留法第一批油畫家顏文樑，與胡粹中和朱士傑在蘇州共創美術學校，奠下上海文化藝術扎根的基礎。此次展覽只是提供一個線索，如曾與台灣前輩畫家陳澄波在上海合開過聯展的女畫家丘堤，是早期留日油畫家，也是中國第一代的留法畫家龐薰栔的妻子，台灣畫家龐均的母親。「丘堤在當時是出名畫界大美人，很文靜！」此次展出她在40年代所畫「背面布娃娃」。林風眠的水墨「白蓮仕女」也是經典作。

策展人盧緩說：「海派」藝術起源於19世紀中葉，是以上海為中心，結合江、浙、皖等地區的中國繪畫風格，曾引領繪畫藝術的時代變革與風氣。而近幾十年來所謂「後海派」繪畫的梳理，是以20世紀多元化的藝術趨勢為主，且其範圍具有很大的游移和模糊性的特質。「此次展覽從多元化的後海派出發，呈現出全球化格局下，以上海為活動中心的藝術變遷、繪畫主張、風格到傳播、價值，隨著時代需求而更加講求當代性、個體性和實驗性。希望藉此打破許多人留存在記憶中的上海文化印象，帶給大家看到的是，與原有上海記憶不同的文化現象和場景。」

針對明年的雙年展，李磊希望能多了解台灣年輕藝術家的創作風貌。北美館謝小醞館長也指出未來兩館將攜手合作，明年上海世博會期間，北美館將於六月七日在上海美術館展出「台灣行旅」特展，讓上海民眾也有機會一覽台灣的美術創作。