圖說：日本藝術家西尾康之作品「為正義而戰－三個朋友」。當代館提供。

不論是周星馳的經典對白：「小強，你怎麼了？小強！小強你不能死啊！」，或是到今天還夯到不行的電視模仿節目「全民最大黨」，或是日本電玩「死亡火槍」的裡的慘叫聲所帶起的流行語「KUSO」，全部都是「派樂地」精神的代表！

台北當代藝術館自22日起至10月25日止推出的「派樂地」大展，由策展人胡永芬策劃，邀集十九組來自亞洲地區的藝術家參與展出，其中有許多為國際知名的藝術家，如：黃漢明（Ming Wong）今年代表新加坡參加威尼斯雙年展並獲頒評審團特別推薦獎、印尼的赫瑞•多諾（Heri Dono）為國際藝評人與策展人高度肯定的當代藝術家、俄羅斯的「藍鼻子」（The Blue Noses Group）以戲謔手法嘲諷政治等大眾人物為名、人稱「東南亞一哥」的米斯尼亞迪（I Nyoman Masriadi）為東南亞當代藝術拍賣最高紀錄保持人等。

「派樂地」（Parody）一詞原始的字義，主要是指從詩歌、戲劇、音樂、文學…等原有所本的作品裡，歪改出另一套模仿、詼諧、諷刺、搞笑、滑稽、惡搞的新創作出來。「派樂地」式的歪改與創作，不同於KUSO無厘頭式的純然惡搞之處，在於「派樂地」的創造性在幽默性與娛樂性的效果之外，還存有更複雜、更多層的深意，並能以各種另類的戲謔手段，精準地描述、暗指嘲諷對象。

從誕生於魯迅筆下的「阿Q 精神」、美國默片中的詼諧經典大師「卓別林」、台灣庶民文化中的「腦筋急轉彎」，到周星馳誇張而笑中帶淚的無厘頭式幽默風格，以及源於日本電玩的台灣在地KUSO文化…等，這些驚人且影響深遠的創意能量，都是源自於小市民集體生命之無可奈何，是一種全民通用的發洩出口，其內容經常是依附在社會既有的、正在發生的潮人時事上；不論是誇張化、丑化、再捏造、還是更惡搞，終極的目標其實很簡單，不過是為了博君一笑。

但這一笑，是僅只一笑？還是笑中別有深意？端視其創造力，以及創造中所潛藏的企圖，究竟有多簡單或多高深。這種「派樂地」（Parody) 的能力，可以視為人類的本能與天性，是人類集體自我療癒、自我安慰、以及自我反省的一帖良藥，而根本於「派樂地」的創造力，能產生的影響是無遠弗屆、甚至跨越世代。

此次參展的三位日本藝術家西尾康之、児嶋サコ和松井若菜，皆為顛覆日本卡漫藝術形象的「暴力美學」專家，他們從自身對事物獨特的觀點出發，或是自創雕塑手法，或是扭曲自己的形體，或是將自身幻化為物種，帶給觀眾一種具莫名吸引力的美感。其中，西尾康之曾榮獲村上隆所舉辦之「藝祭（GEISAI）」第一屆金賞，他這次參與「派樂地」大展的作品，包含了油畫、水墨和雕塑等不同媒材；其中一件高350公分、踩在城市上空的女巨人浮雕，是他特別為了此次展出，以其自創的「陰刻鑄造」而創作的。「陰刻鑄造」即不借助任何工具，直接用手指將黏土一點一點堆積後，再將石膏液灌入的做法。

西尾康之今天飛抵台灣，親自進行佈展的工作事宜，並與六位台灣的參展藝術家葉怡利、吳柏樑、廖堉安、謝牧岐、陳擎耀、和朱駿騰，共同出席展前記者會。