古名伸與布拉瑞揚長期在台灣舞蹈圈創作耕耘，古名伸是台灣接觸即興舞蹈第一把交椅，布拉瑞揚的作品則充滿感情並蘊含台灣東部人文風景，他們在舞蹈領域各有所長，也各自累積許多精彩作品。國家兩廳院2016「1+1雙舞作」，邀請古名伸與布拉瑞揚共同推出他們的新作，5月14日至15日於國家戲劇院舞台登場。
古名伸表示：「「沙度」主要一個談論舞作，而「沙度」二字是巴利文的「如此這般很好」、「善哉善哉」的意思。創作的故事裡面有一個紅衣小女孩，她如何與舞作中的角色「沙度」進行抗衡。或許與壓力相處這個主題可能較為沈重吧，因此在創作發展的過程中，就逐漸發展成一個不那麼沈重的形式，讓舞作訴說一個故事，呈現一個比較輕盈的感覺。」
《沙度》如同一個童話故事，故事中的主人翁是一位紅衣女孩，及她所製造出來叫做「沙度」的怪物，「沙度」並不是具體而真實的存在，而是由紅衣女孩的狀態所對應產生的幻象。
布拉瑞揚說：阿棲睞（Qaciljay）為排灣族語「石頭」的意思。《阿棲睞》想透過舞作展現當「石頭」從斜坡上滾落至山谷落腳，並非意味著結束，而是另起了新的石柱，在山谷中重新開啟田畝，繼續生活，繼續「走活」。
他敘述自己最近的心境：「創作到了現在這個階段，已不是要強迫自己告訴別人自己是誰，努力證明自己的階段了。現在我來到「生活」與「創作」越來越密切的階段，創作就是從生活來的，回到台東後我從零開始做一個學習者。」
「台東的生活看起來很平淡，但也正因為這份平淡，能讓人更細緻地察覺海跟山的變化，這些是我目前的創作來源。歌與舞在我的血液裡面是很自然的，但由於我在台北生活25年，因此這些歌與舞對我來說已有些遙遠，我希望這些歌跟舞，能很自然的流露在我的作品《阿棲睞》裡面。」
圖說：古名伸「沙度」彩排。兩廳院提供。