策展人維爾斯芭（Leanne Wierzba）告訴中央社，這是維多利亞與艾伯特博物館與手工藝協會共同合作策劃的第3個系列展覽，探討奢侈品與手工藝之間的關係，大家對奢侈品的定義不同，但藉由這個展覽進一步了解製作奢侈品的動機和理念。
維爾斯芭指出，「我們認為製造奢侈品是項投資而且要投注時間，同時需要能使用不同材料的高超專業技術和裝飾圖案，透過奢侈品的設計表達意念，製造過程中涉及的不同層面，諸如經濟，政治，科技等，這些議題在倫敦都被廣泛討論，讓我們覺得很令人興奮」。
針對傳統上的奢侈品定義，維爾斯芭說，「我們這個特展要挑戰奢侈品是好的財務投資品這種世俗的觀念」，不應只以金錢的眼光看待奢侈品，而是個人依據價值與夢想所做的選擇。
她舉例說，展場有1個17世紀威尼斯所做的手工蕾絲，這個教堂使用的法衣將當時的麻線透過精巧的縫製方法，創造有3D效果的花紋，巧奪天工，令人讚嘆。
而由位在倫敦的藝術家烏達多（Rosario Hurtado）及費歐（Roberto Feo）創辦的El Ultimo Grito工作室，別出心裁的玻璃創作，探討人在日常生活中與時間及空間的關係。這些作品並非消費性的奢侈品，但呈現了特展的主題。
現場同時也展示精美的LED吊燈，18世紀鑲用鑽石和紅寶石的皇冠等精選的手工藝術作品。
特展推出以來受到參觀者好評，將一直進行到9月27日。