【文/陳小凌】被譽為「當代李斯特」的2013年伊莉莎白國際鋼琴大賽金獎得主吉爾特伯格今天將在國家音樂廳帶來李斯特《超技練習曲》，「吉爾特伯格極具感染力的演奏令許多大師前輩黯然失色！」英國《留聲機雜誌》讚譽他是新一代受注目的鋼琴家。
▲ 以色列鋼琴家吉爾特伯格。陳小凌攝影。
出生莫斯科的以色列鋼琴家吉爾特伯格，5歲從俄羅斯移民至以色列，8歲師承知名鋼琴家暨教育家阿里．瓦迪（Arie Vardi）。榮獲多項國際大賽肯定，包括2002年帕洛馬奧賽亞國際鋼琴大賽，2011年魯賓斯坦國際鋼琴大賽大獎及最佳協奏曲獎，2013年伊莉莎白國際鋼琴大賽金獎。
現年35歲的吉爾特伯格說這是第三次來台，前兩次來台灣演出時對台灣觀眾熱情，印象深刻。
吉爾特伯格認為音樂是最能表現人類藝術創造的精華，作曲家在技巧上創作的艱難、或是演奏家彈奏試所遭遇到的困難都是為了服務音樂本身，所有的困難背後都有一個原因，演奏者將自己對音樂的感受，透過技巧、情感上詮釋，將所感受到的傳達給觀眾，而觀眾在聆聽音樂時也會有自己的故事，這才是藝術獨一無二之處。
在談到此次曲目安排，他說：李斯特、舒曼、梅特納這三位浪漫時期的作曲家所呈現的浪漫是很不同的，李斯特在15歲時便創作出《超技練習曲》的主旋律，26歲時做了第一次修改，將鋼琴技巧及挑戰推到極限，舒曼談及這個版本的難度時提到，「世界上不知道有沒有五個人能彈這部作品」；第二次修改在41歲時，雖然修改掉極為艱澀不可能彈的部分，技術層面依然展至極限，但藝術層面的深度更加凸顯，成為今天我們聽到的版本，技巧與藝術精巧平衡，雖然是練習曲，但被後來的鋼琴家廣泛地拿來作為音樂會曲目演出。
舒曼與李斯特彼此是英雄惜英雄的至交，李斯特寫了Ｂ小調奏鳴曲獻給舒曼，舒曼則寫了Ｃ大調幻想曲題獻給李斯特。喜愛文學的舒曼常將文學題材融入音樂中，作品是文學詩意的。《狂歡節》包含21首曲子，其中描寫的是不同的對象，有文學中的角色，有真實人物如蕭邦、帕格尼尼、舒曼當時心儀的對象愛爾奈斯坦以及未來的妻子克拉拉，以及舒曼本人。相較李斯特的熱情奔放，《狂歡節》抒情溫暖正向。
而與拉赫曼尼諾夫同期俄羅斯作曲家梅特納的作品則是憂傷抒情的，雖然梅特納並沒有像拉赫曼尼諾夫的作品大器奔放，但是在這不單樂章作品中，梅特納描寫了有別於李斯特與舒曼，另一種憂鬱深沉的情感，吉爾特伯格特別安排於李斯特和舒曼作品的中間演出，來轉換沉澱前後兩個作品的情緒。