菲律賓編舞家伊薩·江森獨舞《身體計畫》。台北藝術節提供。
菲律賓編舞家伊薩·江森（Eisa Jocson）不同於傳統對於藝術所抱持追求完美的舞者，她視身體為探究場域，透過舞台展演呈現複雜社會結構體系。選擇以女性來跳男生的Macho Dancer；曾在全球30座城市巡演、造成話題的作品《身體計畫》。受臺北藝術節邀請，首度來臺演出。
台北藝術節提供。
伊薩具有芭蕾與鋼管舞基礎，這兩者優雅細膩和流動性的感覺，和跳猛男舞的身體是截然不同。但她長年以舞蹈探討勞動階級，並反映社會動態。伊薩說：「在偶然的機緣下，為了更了解菲律賓娛樂場所的舞蹈內容，開始到酒吧進行田調，並拜師學習猛男舞，鑽研鋼管舞，為了表現出男性的魅力，上健身房鍛鍊肌肉，重新調整身體。從這些過程，發現這些具娛樂特質的舞蹈和社會結構、權力之間的連結。」「這裡面表現的是肢體的重量重力，強調肌力身體結實，是和其他舞蹈截然不同。」
「當初是進鋼管舞學校訓練。要求身體切換到猛男舞時十分困難。因為要克服身體的平衡。包括拉力與推力；很多動作要和地板做連結。」伊薩曾爬上工地鷹架表演，跳男性的生猛之舞，亦能跳魅惑的女性之舞，忽男忽女、雄雌難辨的演出經常在演出後造成話題。
《身體計畫》中《Macho Dancer》是一支獨舞作品，是伊薩觀察菲律賓獨特的舞男文化，以女性的身體詮釋舞男，透過視覺體驗，引發觀眾反思身份的問題。而《Corponomy》則是表演了一系列探討「性別化的菲律賓身體如何成為慾望投射商品」的相關作品，結合螢幕投影與現場演出，為「講座表演」的混搭形式，讓觀眾既入戲，同時還能深刻理解其創作與研究。
台北藝術節提供。
這也是是臺北藝術節20周年專題活動「共想吧THINK BAR」的節目之一，8月8日至9日將於臺北水源劇場演出，包含《Macho Dancer》及《Corponomy》，是一場結合舞蹈及講演性質的表演。
2018臺北藝術節策展人鄧富權表示：「她把自己的身體變成一具可以任意變化的容器，能裝進各式各樣的舞蹈，沒有極限。伊薩把取材自民間場所的舞蹈方式，轉化為肢體創作，並將其藝術化，當伊薩在跳「猛男舞」時已經吸收男性的陽剛精神，並透過內化而表現出來，讓人覺不到她是女兒身，彷彿是全然、真正的男性。」
「最後以特殊方式揭露自己原有的模樣，那種衝擊感非常震撼！」鄧富權進一步表示，觀眾可以看到伊薩·江森如何從女性的肢體轉化成男性，甚至到達極具爆發力的男性肢體，過程非常有層次，帶來震撼、衝擊的畫面感。
伊薩對舞蹈身體、勞動、娛樂與幻想製造間的複雜關係，藉此審視身體、文化、身份，運用舞動的姿態、特定舞種，打破舞蹈類型與身體動作的想像，透過視覺感官的效果、藝術批判性讓觀者進行反思。